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o’s 杰夫·格雷兹 Talks “善意的病毒” In New Interview

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o’s 杰夫·格雷兹 Talks “善意的病毒” In New Interview

图片由Allix Johnson提供

音乐界最近收到了来自的毁灭性新专辑 o, 善意的病毒。粉丝们等待了数年才发布唱片,并不感到失望。充满焦虑和沉思的歌曲伴随着错综复杂的现场演奏,捕捉了乐队想要传达的每一刻情感。

骷髅骨头 有幸与之交谈 杰夫·格雷兹o 通过“interweb”关于新专辑。

所以,对于初学者…专辑之间的七年。这是故意的还是只是如何通过录制和录制歌曲以及发行专辑来实现?
并非故意,因为这不是计划中的中断。发行完最后一张专辑后, 苏醒?,在2009年,几乎所有的演示都立即开始播放歌曲。我们知道我们想尝试不同的发行策略,无论是不同的商标还是我们自己的商标,但没有具体计划。许多早期阶段只是收集材料。然后,我们不得不弄清楚如何为唱片提供资金,因此我们进入了仓库,并把旧的巡回演出集结起来出售。然后,当我们有时间或有钱时,只需要做一点点的记录即可。官方录音始于2014年夏末/秋季。总的来说,我认为我们在录音室本身所花费的时间并不比在其他任何唱片上花费的时间多,而是在这里散布了更多的时间,三个小时,每天在这里等。总体而言,无论是录制还是现场直播,我们都保持着较低的压力。它保持诚实。我们永远不会在那里  成为。也许在2016年3月,我们就拥有了完整的大师(而且)仅仅是为它找到家。一旦意识到自己想自己做,事情进展很快。许多停滞时间只是试图弄清楚物流和整体游戏计划。

歌迷和评论家一直对新专辑赞不绝口,因此,一定要表示祝贺。您和其他成员对最终结果有何看法? 
人们得到它感觉很好。您永远不会说,但这也不能决定我们做什么。我们知道人们会从中挖掘很多方面,并且至少在我们这方面还有一些真正的x因素,但我们从未真正走出自己的路去做我们认为人们希望听到我们的声音的事情。我们只是遵循自己的直觉。至于最终结果,几乎可以看出我们在各个方面的设想。音乐,唱片,艺术品,包装。休息了这么长时间之后,我们知道需要 一些 类型的语句记录。但是,要回到公众的酒会上,您总是希望人们能得到它。我们还以为 恐惧使我们留在这里 当时也是非常具体的声明,人们花了很长时间才能赶上那个声明。因此,特别是我们的一个案例,我们真的相信一项记录, 得到荣誉。你永远都不会知道。

o in the ’90s.

对于最初被定为基督教乐队并经历了一些重大人员变更的乐队 在过去的20年中,您是否感受到了原始的精神和“mission statement” 的 o is still intact?
从音乐的角度来看,这是自然的进步,甚至是原始的阵容…它确实的确模糊了金属和铁杆影响力之间的界限,但铁杆材料逐渐消失了。就抒情而言,没有保留任务说明,我主要是因为乐队的原始任务不是秘密。原来的家伙是 非常 打开乐队的要点。那是“以基督为中心的铁杆。”这是真实的东西,这是非常直言不讳的。在第二张专辑发行后,原始阵容消失了,杰西(Jesse)带来了新专辑的核心 o –基本上是Russ(Cogdell)和Dan(Weyandt)加盟时以及Scott(Mellinger)之后不久–整个游戏计划都改变了。丹从不做祭坛召唤,赞美之词。这不只是他是谁的一部分。从丹的第一张唱片开始, 血与火使人安息,整个乐队的抒情主题发生了变化。它变得更加内省了,属于个人。即使确实触及了他的信念,这也是一件更加个人/内向的事情。 丹·韦安特 歌词有 决不 甚至在他信仰的高峰期就一直讲道。因此,仅从记录2和记录3之间的角度来看,就可以追溯到后期’90年代,游戏发生了翻天覆地的变化。我们绝不认为自己是基督教乐队…在这一点上,大多数成员甚至还没有真正将自己识别为基督徒。对我们来说是 长 死问题。

善意的病毒 涵盖了乐队成员的一些非常黑暗和个性化的主题。您是否发现在录制的专辑中发泄这些情感和经历并现场播放这些歌曲时发泄了出来?
是的,我的意思是,一直以来都是这样。丹可以自由支配自己需要做的事情。音乐的构想始终没有抒情的想法。他后来来了,根据他从我们所做的工作中得到的心情,将他所喜欢的单词与音乐相匹配。如果这首歌听起来更生气或更具对抗性,那就是他根据与之匹配的单词做出决定的依据。如果需要更感性或悲伤的气氛,则相同。一旦我们知道他在做什么,就肯定会增加某些歌曲的分量。因此,例如在录音棚中,当我放下鼓声部件时,我不知道Dan将要演唱什么。我只是尝试进入音乐上的顶峰,并且我们都已经做了这么久了,我们知道最终产品会合在一起。现场直播,绝对是一种情感上的释放,尽管我在玩游戏,但我不知道我曾经进入他的抒情空间。我不能代表其他人说话,但是当某些歌曲出现在集合中时,我肯定会进入不同的顶空,但是我不太想歌词。关键 o 对我来说,材料是尽可能多地进入自动驾驶状态,让歌曲自然发生,无论好坏。你不能想太多。对于很多东西来说,这确实是我们所有人的个人发行。我偶尔在这里现场录音,我认为“那里的吉他到底发生了什么”然后我意识到Russ在经过一段怪异的杂技片刻之后可能躺在自己的地上,他可能会伤到自己,但是你无法阻止他。他会告诉你自己他可能不应该做他做的一些事情,但是结果就出来了。我知道我个人甚至不知道人群在做什么,舞台上正在发生的世界,(而且)我知道Dan的很多场景都是一样的。我会短暂地跳出我所在的任何区域并抬头看,他在踢鼓前的球中向我而不是人群在唱歌。我们从未真正地对其进行过分析,但是我敢肯定,其中很大一部分与这些私人物品有关,并试图找到您的私人空间让它散发出来。很难说出朋友的死和真正黑暗的个人的东西,并呼吁圆坑。我们不请客 o 显示为聚会。这更多的是通过音乐传播这些东西。我想大声说出来听起来很奇怪,但这就是我们。试图迫使某种戏剧行动毫无意义。

您个人已成为当今金属上最难打鼓的鼓手之一。刚开始时,您的影响力是谁?今天喜欢并欣赏现场表演的人是谁?
当我很小的时候第一次演奏时,就像通过朋友或我父亲的唱片集发现音乐时遇到的一切。我猜是标准–像Ringo(Starr),(John)Bonham, 基思·穆恩, 等开始接触朋克和金属时,我特别被(Dave)Lombardo吸引,尤其是在金属方面。但是我也真的很喜欢 比尔·史蒂文森的鼓声 黑旗和the 后人。 人们还喜欢采用更tom-tom的沉重方法,这也确实使我受到了影响。 迈克·鲍丁不再信仰布吉 从 苏族和女妖 在做。现在,那些在那里的人让我无视了……这很奇怪。在金属方面很少。我可以看 格伦·科切威尔科 整天玩,(我’m)确实将他的打击乐器元素融入了他的装备。 戴尔·克罗弗(Dale Crover) 来自 梅尔文斯 (那是老一辈的,现在又可以整天看着他)。布鲁克林外面有个乐队 微小危害。真正抽象的流行音乐(我用“ pop”一词来形容),它们是我现在在纽约最喜欢的乐队之一。但是他们的鼓手 罗恩·斯托克韦尔 …令​​人难以置信,非常独特的用语,他的动态控制是疯狂的。你会在比赛开始的前15分钟观看比赛,他真的很放松,在场上确实打得很烂,但还是很克制,突然之间他松开了三四个球酒吧,而你只是站在那里,头发向后吹。好东西。

关于您过去曾参与和参与的乐队,您的简历很荒谬。他们中有谁还让您难忘您真正喜欢的吗?
尽管我认为他是一个卑鄙的人,但总的来说,这个项目很愚蠢,我从中获得了很多乐趣 蒂姆·兰比西斯奥地利死亡机器 我认为这是他发布的“双重残酷”记录上的内容。那很有趣,因为我们完成了录制 o 鼓真的很早(这是最后的记录, 苏醒?),他已经预定了工作室,还剩下一天的时间。因此,想出一首歌,看看我能多快学会它们并成为乐队的“掩护乐队”,这确实是一种压力和乐趣。能够躺下 梅加德斯, Metallica, 马达头 没有真正压力的歌曲。也有一些没被使用的好东西。我认为“Altering the Future” by 死亡和“Madhouse” by 炭疽病。我必须呆在防撞乐队中一天。播放一堆鼓独奏以观看电影 盟友希迪芭芭拉·克兰普顿 (的 动画师 名望)是超现实的。电影叫 小妹妹和is actually on Netflix right now. I did a record with a friend 的 mine a few years ago for his dance/pop band 杠杆模型 (我偶尔还会玩)。我们开车去伍德斯托克的一个小木屋。那是我的装备,坐在我对面的是 特雷弗·邓恩邦格尔先生, 弹出并打耳光。那绝对是一种“遗愿清单”记录。和一点点神经质。我当时坐在那儿想:“这个人帮助我升入了高中,现在我坐在这里和他一起玩,制作出圆角填充物。”

很想听听您与我最喜欢的两个乐队IKILLYA(纽约以外)的联系

o a couple 的 years ago.

我搬到新奥尔良之前,要从新泽西州莫里斯平原的城市和迪林格逃生计划出发,距离我在新泽西州的家大约五分钟?
伊基利亚 …我已经玩了五年了,现在呢?也许更多?我在为鼓鼓鼓舞之后结识了他们 山姆·鲁恩的乐队 他们在鼓手之间。 伊基利亚 正要进入录音室录制他们的第一张唱片,并与他们的鼓手分开,所以他们要求我录制并播放一些演出,而他们又找到了另一位鼓手。所以我做了。然后他们找到了一个鼓手...然后当他们去录制第二张唱片时,那没有奏效,所以他们再次打电话给我。然后他们找到了我认为是管理员的新鼓手。他们和他一起巡演,他在里面呆了一段时间,我以为我没事。果然,他们去做了他们的第三张专辑,我又接到了电话。所以我玩了三场 伊基利亚 从未有过正式乐队的唱片。他们问过,但我总是婉言谢绝。没什么私人的。我喜欢那些家伙,并且很乐意与他们一起玩耍并尽我所能地帮助他们,但是我的日子却像那些家伙想要的那样一直落后于我,我认为他们需要一个愿意做的人那。跟我一样忙对他们来说不公平。

迪林格的事, o 已经和他们一起巡回了几次。我们一直保持联系。老实说,他们是我们最喜欢的人,无论是在音乐上还是在音乐上。我接到一个随机的电话 格雷格·普西亚托 大概在2007年 克里斯·彭妮 正要离开时,他问我是否可以学些歌曲尝试一下。那是他们准备录音的时候 作品。我刚刚致力于 从秋天到灰烬 在为期10周的美国巡回演出和一些欧洲音乐节上,我当时想:“我很乐意,但我需要把这些东西堆砌起来,然后才能上路。”我无法及时将其整合在一起。几年后,我遇到了Ben(Weinman)和Liam(Wilson),他们告诉我 吉尔·沙隆(Gil Sharone) 正在离开,那时候我抓住了机会把我的名字戴在帽子上。从我拍摄自己演奏三首歌曲开始:“Lurch,” “当好狗做坏事” 和“Panasonic Youth.”我通过了那个阶段。 Ben来到我在布鲁克林的排练空间,我们把这些东西和一些随机的东西塞在一起。然后东西发疯了。他们试图除草人们,还进行了一次巡回演出,因此这是“您可以学到多少,有多少不同的东西/时代”。因此,在接下来的四个月中,我只是发送视频,并根据他们的笔记进行调整。这是我参加过的最紧张的过程。我认为当说完所有内容后,我总共学习了12或13首歌曲,其中有些并不容易,特别是 作品 东东。我学会了“Sugar Coated Sour” 和“Mullet Burden”一天内。我花了三周的时间才弄清楚发生了什么“Lurch.”这些都是小细节,每一个音符都与它们有关,并且您不会像Ben那样通过重音模式来伪装,他会抓住的。我确实进入了与所有人一起玩的最后阶段。不用说我不明白。我想我自己 比利·赖默(Billy Rymer) (谁知道了)和另外一个家伙在最后一批。不后悔。老实说,我很震惊。我学到了很多。我使用了一些我必须使用的技术(慢速/简化版本) o 到今天。我记得当我终于听到比利和他们在一起时,他把我吹走了。上有一首歌 期权瘫痪,我认为这叫做“如果您没有,我不会。”我听到了,就开始发牢骚,以为“谢谢我,天哪,我不需要玩那个”

What does 2017 hold in store for o?
一些零星的表演。要尝试去一些我们去年没有去过的地区。我们玩的不是很多(根据选择),也许每两个月左右进行两到三场演出。专辑中还剩下一些歌曲,我们正在整理我想在今年发行的一张EP,并且我们已经在为我计划在2018年发行的下一首完整专辑进行编辑。我们将保持忙碌并在创意铁杆炙手可热时罢工。

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